てるてるBo'z

外出自粛が続いて時間があり、なんか猛烈にHINOTORIツアーのLOVE PHANTOMからのHINOTORIが見たくなってブルーレイを見ました。うん。やっぱりかっこいいです。LOVE PHANTOMからHINOTORIへなだれ込むときの炎に包まれる稲葉さんと後ろのセットも炎に包まれるあの演出はかっこいいし、HINOTORIから再びLOVE PHANTOMのギターソロに戻る瞬間は何回聴いてもゾクッとします。そしてラストのダイブ。ロープで上に登っていくときの、おそらく初めて見たのであろうファンの「え？何何？？」みたいなあのリアクションがかわいい。私も同じファンという立場でありながらその素直なリアクションを見て愛おしく思えます。

このツアーのLOVE PHANTOMは演奏のカッコよさも、演出のカッコよさも、B'z史上最高ランクのライブパフォーマンスだったと思います。

HINOTORIの歌詞は、稲葉さん曰く「LOVE PHANTOMの裏というか、LOVE PHANTOMは男の人、HINOTORIは女の人の歌詞」らしいです。

「PHANTOM」は「亡霊」という意味で、「火の鳥」は不死鳥、つまり死なないものなので「亡霊」とは対極にある物を表している気がします。だからLOVE PHANTOMは男の弱さの部分、HINOTORIは女の強さの部分を歌っているように聞こえます。

私が初めて「LOVE PHANTOM」を聞いたのが中学生ぐらいの時で、中学生でもあの歌詞の主人公の後悔とか空虚感とか切なさみたいなのがガシガシ伝わってきて結構衝撃を受けたのを覚えています。

腹の底から君の名前を叫んで飛び出したIt's my soul
カラのカラダがとぼとぼとはしゃぐ街を歩く

なんて歌詞が切なくて歌詞カードを何度も読み返しました。

LOVE PHANTOMは「なんてことしちゃったんだろう」という後悔がひしひしと伝わってきます。一方「HINOTORI」もLOVE PHANTOMの主人公のように退屈な日々の空虚感や、戻りたいと思う未練もほのめかしているのに、同じ状況下にいるはずなのに力強い。けれど楽観的な前向きさじゃなく、必死に痛みに耐える力強さだからとても切ないです。同じ後悔や未練の感情を描きながら、亡霊と不死鳥という対極的な二人を描けるなんて、あいかわらず稲葉さんってすごいなって思います。

HINOTORIは、今なら期間限定でYouTubeで見れるぜ！

この前「コンビニ人間」という本を読みました。


コンビニ人間 (文春文庫)

とてもおもしろかったです。
あまりネタバレはしたくないので詳しい内容は書きませんが、主人公は大学を卒業してから正社員で働いたことがなく、ずっとコンビニでバイトをしている36歳の独身女性。この主人公の女性を通して「普通ってなんだろう？」と考えさせられる本です。

最近、「○○じゃないと幸せじゃない」みたいなことが多い気がします。
正社員じゃなきゃダメ
結婚しなきゃダメ
子供を産まなきゃダメ
多数派を善、少数派を悪として多様性を認めないこの世の中に疑問を感じている方はぜひともおすすめしたい一冊です。

この小説の中で、主人公が「普通」になろうとし、その様子に主人公の妹や友達が安心する場面があります。その場面を読んで、なんか既視感があって。そう。われらが稲葉さんの歌詞です。

波風なしで暮らせば　親戚中も安心するし
フツーなことにこしたことはない
そんなの承知してる　してるけどだけど　（灼熱の人/稲葉浩志）

マグマ
この曲が収録されているアルバム「マグマ」は、「一般的にこうするものだから」とか「周りがこう言うから」ではなく自分の心に従った生き方をする、という歌詞がたくさんあるような気がします。

自由とは僕だけに都合いいことでしょう　（冷血）

僕の魂は僕の　君の魂は君のいうことしか聞かない　（Soul Station）

どこまでも楽しんでいける　自分の道ならば
ときにはげしいさみしさと戦いながら　（愛なき道）

「コンビニ人間」を読んで、「マグマ」の曲を思い出したりして、無理して多数派のやり方をしなくても、自分の思うとおりに生きればいいんじゃないか、と。そう思ったんです。

自分の思うとおりに生きる、というのは「自由」ともつながっていくと思うんです。最近の嵐大野君の決断を見て思ったんです。会社が作ったレールの上で生きるのではなく、自分が選んだレールで生きる、という決断を。

自分の中にある選んだレールの上にしかないもの
それこそが自由　（Freedom Train/B'z）

自由とは長く、さびしく、そして険しいのです！と言っていますがそれでもやはり憧れて、そこに行こうとしてしまうのかもしれません。

話がだいぶ飛躍してしまいましたが、一般論で誰かを縛ることなく、そして一般論で自分自身の首をしめることなく、誰もが自分らしく生きられる世の中になればいいな、と思うのです。

今年のPleasureツアーでやってくれた「光芒」。ファンクラブで募集した「ライブでやってほしい曲」でも上位にきていた曲です。B'zの曲の中でもかなり音域が広い曲だと思います。確か稲葉さんのコンディションが悪いときはこの曲は外したと聞いています。それぐらい全身全霊を込めて、全力で歌わないとできない歌だから、さらに感動してしまうのでしょう。（もちろんどの曲も全力で歌っているとは思いますが…）

どこかで狂う　夢の時計の歯車
押し寄せる日々の流れ

これ、すごいフレーズだよな～。若い頃は努力や情熱だけでどんどん前に進めたけど、現実を知ると自分の中では全く前に進めない、でも時間はどんどん進んでいく。自分の心の中の時間と実際の時間のずれとか、矛盾を表現しているすごい歌詞だなって思います。


それとこの曲、B'zの曲では珍しいと思うんですが、「大サビ」と呼ばれる部分があります。
これ、最近気づいたんですが。

光を求め歩き続ける
君の情熱がいつの日か
誰かにとっての光となるでしょう
誰かにとっての兆しとなるでしょう

ここから曲調もマイナーからメジャーに変わって、歌詞も前向きに変わって本当に暗闇の中から光の筋が見えてくるような、そんな雰囲気です。そこまでは分かってたんですが。大サビに入る前は「僕」だったのが、大サビに入ると「君」になっています。

崩れ落ちそうな気持ち、それでも光を探して半歩でも進もうとしている。そして大サビから主体が変わり、それを見ている「誰か」がその姿に心打たれている、と。つまり大サビの部分は、頑張っている「僕」の姿を見守ってくれている「誰か」の視点の歌詞だったのか、と。それに気づいたときまたさらに感動しちゃいました。

曲全体を聴くと一つの舞台を見終わった後みたいな。なんかすごく心が満たされる感じがあります。いろんな人に聴いてほしいな～と思う曲の一つです。



ACTION


B'z LIVE-GYM 2008 -ACTION- [Blu-ray]

誰もが光と影の間を彷徨い続けて
少しでも明るい方へと手を伸ばして涙流す（Blue Sunshine/B'z）

このフレーズ、とても好きなんですけど抽象的な表現だから「どういう意味なんだろう？」って思っていたんです。いろいろ考えたけれどイマイチしっくりくる解釈ができなくて。

それから十何年後かに発売された曲にこんなフレーズがあります。


ヘッドライトが照らす　謎めく美しい闇　（CHAMP/B'z）

この表現で、稲葉さんって「光」の方ではなく「闇」の方を美しいと捉えるんだって思ったんです。光を照らして闇の方を美しいって言うって、ちょっと視点を変えただけなんですけどそれがすごくないですか？「信じる者は救われる」という神様を「信じるものしか救わないせこい神様」と捉える稲葉さんらしいなって思ったんです。

「バックミラーはいらない」で始まるこのCHAMPという曲の歌詞は、過去の栄光なんかにとらわれず、とにかく前へ前へとグイグイいってる感じがします。光り輝いてた過去よりも、誰も踏み入れたことのない領域、謎めく闇の未来の方が美しいと感じているんですね。

で、「Blue Sunshine」なんですけど。「光」というのは楽しく光り輝いていた「過去」のことで、「影」はまだ見ぬ何か恐れや不安のある「未来」で、「現在」はまさにその間を彷徨っている。未来へ進まなきゃいけないんだけど、会いたいけれど何らかの理由で会うことができない人のことを想って、楽しかった思い出に手を伸ばして涙を流してしまう。そういう事なんじゃないかなって、ふと思ったんです。

「Blue Sunshine」の歌詞、最初はこの車を運転する主人公の方を気持ちを考えて切ないな～って思ってたんですけど、車に乗せてる「あなた」の気持ちを考えても切ないですね。

もう戻ることのできない過去。どうやったって会うことのできない人。そっちに手を伸ばしても結局現実に戻されて傷ついてしまうのに、どうして誰もがそうしてしまうのでしょう。戻ることのできない過去を表現する稲葉さんの歌詞っていつも切ないです。


GREEN

稲葉さんの歌詞には「～だ」「～しろ」みたいな断言するものもありますが、中にはあえて断言していない歌詞もあります。一度断言してみるものの、いやいや嘘嘘、みたいな。

例えば、「声明」。

凄いねと周りから
（お。いいじゃん）

殊の外褒められて
（よかったじゃん）

うっとりと明るい未来
（いいね、いいね）

掴んだ夢を見た
（夢かーーーい！！）


みたいなの。

あと、「ザ・マイスター」で

そうだ、オレはマイスター　って信じながら

も、そうだと思います。「オレはマイスター」で言いきればいいのに後から「って信じながら」を加えるという。

あと、あれもそうかな。「流星マスク」

自分も誰か幸せにできるかもしれない　的なこと

私の中では流星マスクのこのフレーズ、断言できないキングです。大好きです。

この3曲とも「休止符」を生かした歌詞だと思うんです。お笑いで言うとオチ前の「間」みたいな。歌詞って私は書いたことないですが、もし今の私が歌詞を書けと言われたら、黒い音符に言葉を一生懸命はめるようとすると思います。でも稲葉さんクラスの人は休止符も遊んで歌詞を作るんだな～って思いました。3曲とも絶妙な「間」だと思うんですよね。

で、聴き手はこの休止符にいろんな想像をしてしまいます。
「声明」は、夢と現実の境目、みたいな。この休止符ですっと現実に戻ってる感じがします。

「ザ・マイスター」だったら、弱気ゆえに断言してないわけじゃなく、まだまだ不完全で、マイスターだと信じながら汗にまみれ垢にまみれてるのを楽しんでいて。だから「マイスター」だと断言することをためらったのかな。とか。

「流星マスク」だったら「どんなことが面白くてそばにいてくれるの」と思っちゃうほど自分に自信がない弱気さと、「好きだとはっきり聞こえた夜更けの電話の声」にちょっとウキウキしている感じが、一拍置いた後のこの「的なこと」に含まれてる気がします。

ライブでもあえて「間」を作ることがありますよね。例えば「マイミライ」で「でもここらへんでSTOP」のあと、長めにブレークしたり。演奏を止めて観客をあおるのが好きなのかな～って思います。ライブでも曲作りでも音を詰めすぎていないところがB'zのいいところなんじゃないでしょうか。

そんなところも期待しながらニューアルバムの発売を待ちたいと思います。